«Каждое слово со сцены имеет значение»: продюсер Сергей Чудаев – о том, как война изменила украинский театр и существует ли культурная цензура
Театр сегодня стал для украинцев не только искусством, но и способом сохранить свою культуру, язык и ощущение дома даже за тысячи километров от Родины.
Когда в зале гаснет свет и открывается занавес, то на несколько часов чудом исчезают все границы, расстояния и тревоги. Для тысяч украинцев, которые из-за войны были вынуждены покинуть родные города, театр стал местом встречи с домом через язык, юмор, знакомые истории и общие эмоции.
Сегодня украинский театр переживает непростые, но одновременно определяющие времена. Он меняется, ищет новые формы, новую аудиторию и новые сцены далеко за пределами страны. Несмотря на войну, сложную логистику и многочисленные вызовы, украинские спектакли собирают полные залы в разных уголках Европы, доказывая: культура способна объединять даже тогда, когда мир вокруг разделен границами.
В эксклюзивном интервью для сайта 1plus1 продюсер Первого театра Антрепризы и Комедии Comedy Space Сергей Чудаев рассказал, почему культура сегодня стала частью борьбы за национальную идентичность, существует ли внутренняя цензура в искусстве и какие амбициозные планы украинский театр строит далеко за пределами Европы.
– Какие темы сегодня стали «новой нормой» на сцене, а какие наоборот исчезли или потеряли актуальность?
Я не думаю, что какие-то темы полностью потеряли актуальность. Но безусловно изменился фокус. Если раньше многие культурные процессы так или иначе ориентировались на большой русскоязычный рынок, то сегодня украинский театр говорит прежде всего о себе и для себя.
Для меня театр сегодня имеет важную миссию – помогать человеку осознавать свою украинскую идентичность. Мы создаем спектакли, после которых зритель выходит с ощущением: я украинец, я часть этой культуры, этой истории. Это очень важно во время, когда общество проходит через большие испытания.
«Театр сегодня имеет важную миссию - помогать человеку осознавать свою украинскую идентичность»
– Как полномасштабное вторжение изменило украинский театр с точки зрения продюсирования и организации спектаклей?
Рынок стал меньше, ресурсов стало меньше, а вызовов - больше. Но в то же время появились новые возможности. Для нас главная задача сегодня – проложить маршруты для украинского театра по всей Европе. Раньше этого практически не существовало. Сегодня мы строим систему гастролей, работаем с европейскими площадками, общинами и культурными институтами. Это новый уровень работы для украинского театра.
– Какие главные цели вы ставите перед собой и Первым театром антрепризы комедии на ближайшие годы?
Наша цель – это создать стабильную европейскую сеть проката украинских спектаклей. Мы хотим, чтобы украинский театр присутствовал не только в Украине, но и в крупных европейских городах на постоянной основе. Также важно работать с международной аудиторией: создавать контент на английском языке и языках тех стран, где мы работаем.
Сегодня наша задача - не просто показывать спектакли. Мы строим культурные мосты между Украиной и Европой, чтобы украинский голос был услышан далеко за пределами страны.
«Мы строим культурные мосты между Украиной и Европой»
– Вы регулярно показываете спектакли украинцам за рубежом. Чем отличается реакция зала в Киеве от реакции зала в Варшаве, Берлине или Праге?
За рубежом эмоции часто сильнее. Для многих украинцев спектакль становится не просто культурным событием, а частью связи с домом. Люди живут в другой информационной и культурной среде, поэтому встреча с украинским языком, украинскими актерами и украинской историей воспринимается особенно остро. Часто это больше, чем театр – это ощущение принадлежности к своей культуре.
– Какая самая неожиданная ситуация случалась во время гастролей? Были ли такие?
На гастролях всегда что-то случается. Но если говорить честно, то самые большие трудности часто возникают еще до начала самих гастролей, именно во время выезда команды из Украины.
У нас всегда есть полный пакет документов, утвержденные маршруты, контракты и приглашения от театров и культурных учреждений. Однако иногда уже непосредственно на границе отдельных участников команды могут не выпустить из-за дополнительных проверок. Для театра это серьезный вызов, ведь каждый человек имеет свою функцию, и когда кто-то вдруг не выезжает, приходится буквально на ходу перестраивать всю логистику и рабочие процессы.
Бывали и другие курьезные ситуации. Однажды из-за недопонимания с местными правилами наши артисты после снятия наличных с банкомата оказались в центре внимания полиции. В другой раз мы несколько часов искали народную артистку Украины Тамару Яценко после ее прибытия в аэропорт Амстердама из-за организационных недоразумений.
Но гастроли научили нас относиться к трудностям с юмором. В нашей профессии каждая проблема – это не катастрофа, а очередная задача, которую нужно решить.
– Есть ли у вас внутренняя цензура при выборе спектаклей, которой не было до полномасштабного вторжения?
Я бы назвал это не цензурой, а ответственностью. Театр всегда чувствует свое время и свою аудиторию. Мы понимаем, что каждое слово со сцены имеет значение. Поэтому думаем не только о художественном качестве, но и о том, какой смысл и какой эмоциональный опыт получит зритель.
«Каждое слово со сцены имеет значение»
– Чувствуется, что украинцы за рубежом постепенно отдаляются от украинского культурного контекста?
Я думаю, что подавляющее большинство украинцев, где бы они ни жили сегодня, продолжают чувствовать связь с домом. Да, люди интегрируются, изучают языки, адаптируются к новым странам. Но внутренняя потребность оставаться частью украинской культуры никуда не исчезает. Мы это очень хорошо видим по нашим залам в разных странах Европы.
Я также считаю важным не делить украинцев на категории в зависимости от того, как и когда они оказались за границей. Для нас все украинцы равны. Если человек приходит в театр, поддерживает украинскую культуру, говорит на украинском или просто хочет оставаться частью украинского сообщества – этого уже достаточно.
Мы не пограничная служба и не суд. Мы театр. Наша задача - объединять людей вокруг культуры, а не определять, кто имеет больше или меньше права называть себя украинцем. Жизнь очень сложная и непредсказуемая. Сегодня один человек оказался в определенных обстоятельствах, завтра другой может оказаться в таких же. Поэтому я убежден, что сейчас важнее искать то, что нас объединяет, а не то, что нас разделяет.
Именно поэтому на наших спектаклях в Варшаве, Праге, Берлине, Дублине или Амстердаме мы не видим разных категорий украинцев. Мы видим людей, которые скучают по дому, украинскому языку, украинской истории и культуре. И театр часто становится тем местом, где они снова чувствуют себя частью большой украинской семьи.
– По вашему мнению, что украинский театр может предложить миру такого, чего нет в других странах?
Украинский театр имеет свою особую эмоциональность, искренность и яркость. У нас очень сильная традиция сочетания драматургии, музыки, юмора и народной культуры. Это тот уникальный украинский колорит, который хорошо понятен нашим зрителям и одновременно вызывает интерес у европейской аудитории.
– Чего украинскому театру сегодня не хватает больше всего: денег, кадров, смелости или времени?
Если честно, сегодня всем немного не хватает всего, но это не повод останавливаться. Сейчас такой период, когда нужно много работать. Люди есть. Таланты есть. Идеи есть. Просто все работают на пределе своих возможностей.
– Какой главный фокус Первого театра антрепризы комедии на ближайший сезон: новые спектакли, гастроли или расширение рынка?
Главный фокус – большой европейский тур украинских спектаклей и дальнейшее расширение нашего присутствия в Европе. Мы хотим, чтобы украинский театр стал привычной частью культурной жизни европейских городов, а украинский зритель мог найти свой театр независимо от того, где он сегодня живет.
– Есть ли страна, в которой вы еще не были, но очень хотите сделать украинские гастроли?
Да. Это Соединенные Штаты Америки. У меня есть личная особенность – я почти никогда не путешествую просто так. Почти все мои поездки связаны с гастролями или театральными проектами.
Америка для украинского театра – сложный рынок, но очень интересный. Мы постепенно к нему приближаемся. Надеюсь, что после построения стабильной сети в Европе мы сделаем следующий шаг именно туда.
– Какой спектакль вы посоветовали бы посмотреть каждому хотя бы раз в жизни?
Я бы посоветовал прежде всего выработать привычку ходить в театр. Мы живем во время цифровизации, когда люди все меньше общаются вживую. Театр остается одним из немногих мест, где человек может пережить настоящую живую эмоцию вместе с другими людьми.
«Я бы посоветовал прежде всего выработать привычку ходить в театр»
Классические произведения переживают века не случайно. Они помогают нам понять себя. По сути, человеческая природа мало меняется, поэтому и сегодня мы находим ответы на современные вопросы в произведениях, написанных много лет назад.
– В конце хотелось бы порефлексировать, что для вас театр сегодня?
Для меня театр – это способ понять человека. Мне всегда была близка простая мысль: чтобы понять человека, нужно знать, кто он, чего хочет, что привело его в сегодняшний день и что он готов сделать ради своей цели. На самом деле это касается не только персонажей на сцене, но и каждого из нас. Поэтому театр для меня – это возможность разобраться в себе и в мире вокруг. Через истории, конфликты, характеры и судьбы мы лучше понимаем людей, общество и самих себя.
«Театр для меня – это возможность разобраться в себе и в мире вокруг»
Сегодня театр – это еще и способ оставаться человеком. Не терять чувствительность, не привыкать к сложным обстоятельствам, не переставать задавать себе важные вопросы. Возможно, именно поэтому театр сегодня остается таким важным. Мы живем во время очень быстрого контента. Песни, видео, тренды, новые лица – все появляется и исчезает буквально за несколько недель. Человек постоянно скользит по поверхности информации.
Театр работает иначе. Здесь невозможно существовать только на поверхности. Здесь сначала должно быть содержание, характер, конфликт, живая человеческая история, а уже потом форма. Именно поэтому театр нельзя пролистать пальцем, как ленту в телефоне. Он требует внимания, сопереживания и внутренней работы. И, наверное, именно поэтому он остается актуальным уже сотни лет.
Кроме спектаклей, мы активно рассказываем о нашей жизни в социальных сетях. На страницах Comedy Space в TikTok, Instagram и YouTube можно увидеть наши гастроли, репетиции, закулисье, трудности и победы, из которых на самом деле и состоит современный театр.
Также важной частью нашей работы остается благотворительность. Наши актеры участвуют в благотворительных инициативах и помогают украинским защитникам. Мы считаем это естественной частью ответственности театра перед обществом.
Поэтому сегодня театр для меня – это не просто профессия. Это способ жить, работать, помогать людям и вместе со зрителем искать ответы на вопросы, которые ставит перед нами жизнь.
